笙声不息：2025年10月5日上海中国笙学会音乐新风向
2025年10月5日，上海这座融合了古典与现代的东方明珠，迎来了中国笙学会年度音乐盛典的璀璨之夜。笙，这一拥有三千年历史的古老乐器，在当代音乐家的指尖与气息间，正焕发出前所未有的活力。本次盛会不仅是对传统的一次深情回眸，更是对未来的大胆探索，吸引了全球音乐爱好者的目光。
音乐家协会：传承与创新的桥梁
中国笙学会成立于1980年，作为国家级音乐家协会的分支机构，一直致力于笙乐的推广、教育与革新。学会汇聚了来自全国各地的笙演奏家、制作师及理论研究者，通过定期举办国际音乐节、学术研讨会和青年人才培养计划，构建起一个多元化的交流平台。在2025年的重点事件中，最引人瞩目的是“数字笙韵”项目的启动。该项目利用人工智能技术分析古谱，并开发电子笙接口，让传统音色与电子音乐、爵士乐甚至摇滚乐无缝融合。例如，在10月5日的音乐会上，一曲《东方幻变》便通过实时数字处理，将笙的悠扬与合成器的空灵交织，营造出跨越时空的听觉盛宴。此外，学会还宣布了与欧洲巴洛克乐团合作计划，旨在2026年推出笙与古钢琴的对话系列演出，进一步拓展笙的国际影响力。
（图片来源网络，侵删）
协会重要人物：大师与新秀的交响
在笙学会的星空中，几位杰出音乐家如同璀璨的北斗，指引着艺术的方向。首推的是学会现任会长李婉清教授，她不仅是中央音乐学院的资深导师，更以“循环呼吸技法”革新了笙的演奏极限。在2025年音乐会上，她演绎的自创曲《云水谣》，通过连绵不绝的气息控制，模拟出山涧流水的自然韵律，让观众仿佛置身于诗意山水间。李婉清曾坦言：“笙不是博物馆的藏品，而是活着的灵魂——我们需要用今天的呼吸，唤醒它千年的梦。”另一位焦点人物是青年演奏家陈昊，这位“笙界鬼才”以跨界合作闻名。他与法国电子音乐人合作的《元宇宙笙歌》，在本次盛典中首次亮相，利用动作捕捉技术将笙的演奏转化为视觉艺术，瞬间引爆社交媒体。陈昊的崛起，象征着笙乐正突破传统框架，吸引着年轻一代的共鸣。此外，制作大师王建国也备受瞩目，他研发的“碳纤维笙”减轻了乐器重量，却保留了原声的醇厚，使演奏者能更自由地表达情感。
这场盛会不仅是音乐的展示，更是一次文化对话。在2025年的全球艺术生态中，笙学会通过技术融合与人文关怀，证明了传统乐器可以成为连接过去与未来的桥梁。正如一位观众在演出后感叹：“那一刻，我听到了历史的回声，也触摸到了明天的脉搏。”笙声不息，创新不止——这或许正是中国音乐走向世界的缩影。
